Artystyczna fotografia portretowa to mój ulubiony typ zdjęć. Realizacja sesji tego typu napędza mnie jako fotografa, a czas spędzony na próbie uchwycenia człowieka na jednej z najpiękniejszych chwil doby powoduje, że sesja w plenerze lub atrakcyjnych wizerunkowo wnętrzach staje się wręcz terapeutycznym i relaksacyjnym doświadczeniem, zarówno dla modela, jak i fotografa.
Czym jest fotografia artystyczna portretowa?
Fotografia portretowa artystyczna różni się od innych rodzajów fotografii, takich jak fotografia reklamowa czy dokumentalna, ponieważ skupia się na indywidualnej wizji fotografa i artystycznym jej wyrazie, a nie na praktycznym lub informacyjnym celu. Fotografia artystyczna z udziałem osób może obejmować różne stylistyki, takie jak kadrowane portrety w zabytkowych wnętrzach, całosylwestkowe zdjęcia na tle malowniczych krajobrazów, czy czarno-białe zdjęcia kobiece lub męskie o silnym kontraście światłe i cieni. Charakter zdjęć tego typu jest zwykle subtelny i złożony. Fotografie, które tworzę, pozwalają mi ująć fotografowaną osobę i ukazać jej piękno, charakter lub sposób bycia za pomocą określonego stylu. W moim wydaniu fotografia artystyczna koncentruje się najczęściej na ukazaniu człowieka w interakcji z naturą lub architekturą. Jej częstym elementem są wschody lub zachody słońca, kompozycje nieba, ziemi i wody; przyrody, kolorów i detali – czyli ogólnie rzecz ujmując, w otoczeniu natury i jej piękna, bardzo często z elementami nietuzinkowej architektury w tle.
Sesja artystyczna w plenerze czy wyjątkowych wnętrzach?
Nie ma jednoznacznej odpowiedzi na to pytanie. Kobieca sesja portretowa artystyczna wymaga przemyślanej lokalizacji, która będzie współgrała z koncepcją zdjęć i podkreślała charakter fotografowanej osoby. Plenery, takie jak lasy, jeziora czy górskie doliny, oferują naturalne piękno i możliwość wykorzystania zmiennych warunków oświetleniowych. Mglisty poranek nadaje zdjęciom subtelnego nastroju tajemnicy, a złota godzina tuż przed zachodem słońca tworzy ciepłe, miękkie światło, które idealnie podkreśla detale natury. Z kolei wnętrza historycznych budynków, takich jak zamki, pałace czy dworki, stanowią doskonałe tło dla bardziej eleganckich ujęć. Bogato zdobione sufity, klasyczne meble czy okna z witrażami tworzą atmosferę luksusu i ponadczasowości. Takie miejsca, szczególnie te o hotelowym profilu, często oferują nie tylko piękne wnętrza, ale również otaczające je ogrody czy tarasy, które mogą być dodatkową scenerią. Doskonałym rozwiązaniem mogą być także domowe wnętrza, szczególnie te urządzone w stylu minimalistycznym, skandynawskim lub vintage. Dobrze dobrane detale, takie jak stylowe lampy, instrumenty muzyczne, delikatne zasłony czy ciekawe tekstury ścian, potrafią stworzyć intymną i autentyczną atmosferę. Jednak jeśli zależy nam na efekcie „wow”, warto rozważyć miejsca bardziej unikalne, które swoim charakterem podkreślą wyjątkowość sesji.
Makijaż w sesji artystycznej
Makijaż w sesji artystycznej to istotny element, który pomaga podkreślić charakter zdjęcia i wzmocnić zamierzony przekaz. Jego rola różni się w zależności od scenerii oraz stylu sesji – od subtelnych akcentów w plenerze po bardziej wyrafinowane i wyraziste kreacje w barokowych wnętrzach. Wnętrza pełne zdobień, złoconych detali i bogatej ornamentyki, wymagają przemyślanego makijażu, który harmonizuje z otoczeniem, ale jednocześnie nie ginie w jego przepychu. Podkreślone oczy (np. smoky eye w odcieniach złota, brązu lub czerni) i usta w nasyconym kolorze (bordo, czerwienie, brzoskwiniowe tony) doskonale współgrają z dramatyzmem barokowych aranżacji. Z kolei w plenerze, szczególnie gdy celem jest uchwycenie eterycznego zarysu sylwetki na tle krajobrazu, naturalność jest kluczowa, by nie odciągać uwagi od głównego elementu – harmonii człowieka z naturą. Ostateczny wybór zależy od stylu sesji i zamierzonego efektu – zarówno w pałacowych komnatach, jak i w plenerze makijaż często staje się narzędziem artystycznego wyrazu.
Najlepsza pora na zdjęcia artystyczne
Ważnym aspektem przygotowań jest również czas i pora realizacji zdjęć. Naturalne światło, jego kąt padania i intensywność mają kluczowe znaczenie. Wnętrza mogą wymagać uzupełnienia o dodatkowe źródła światła, ale nawet prosta gra cieni wpadających przez okna potrafi stworzyć intrygujący efekt. Z kolei plener wymaga odpowiedniej analizy pogody i przewidywania, jak zmienne warunki mogą wpłynąć na sesję. Kluczową rolę odgrywa także stylizacja modelki. Niecodzienny ubiór, taki jak suknie inspirowane historią, modą haute couture lub boho, wprowadza element teatralności i wzmacnia artystyczny wyraz zdjęć. Końcowy efekt sesji zależy od umiejętnego połączenia tych wszystkich elementów – miejsca, stylizacji, światła i detali. Dbałość o każdy szczegół oraz dobra współpraca fotografa z modelką pozwolą na stworzenie zdjęć, które nie tylko zachwycą estetyką, ale także oddadzą emocje i osobowość portretowanej osoby.
Zawsze staram się uchwycić szczególny moment. Najczęściej korzystam z naturalnego światła, choć czasami sięgam po światło fleszowe lub stałe, aby doświetlić pierwszy plan. Warunki oświetleniowe kształtują się różnie w zależności od pory roku i doby, a jak wiadomo – w pracy fotografa światła nigdy za wiele. Pewien fotograf, Minor White powiedział kiedyś, że „zdjęcia krajobrazowe są w rzeczywistości krajobrazami wewnętrznymi.” – zgadzam się z tym w zupełności, ale od siebie dodaję, że obraz dopełnia się wówczas, gdy na tle pięknego krajobrazu pojawia się człowiek, a jego wnętrze uda się uzewnętrznić i ukazać w kadrze. Taki właśnie cel stawia przed sobą fotografia artystyczna.
Ethereal selfportrait czyli eteryczny autoportret w plenerze
Eteryczny autoportret to forma fotografii, w której człowiek staje się niewielką częścią kadru, wkomponowany w malownicze krajobrazy. Uwielbiam ujmować subtelną grę światła i kolorów natury, które nadają zdjęciom lekkość i tajemniczość. Sam często staje przed obiektywem, aby uwiecznić siebie na tle malowniczych plenerów 🙂 Specyfika tych ujęć polega na ich wyważonej harmonii – gdzie moja sylwetka staje się jedynie częścią pejzażu, nie dominując nad nim, lecz uzupełniając go. Ważnym elementem jest kompozycja – staram się, aby moja postać była wpisana w naturalny układ kadru. Pozycja ciała i prosty ubiór często pomagają w tworzeniu wrażenia lekkości, które wyróżnia eteryczne autoportrety.
Realizowana przeze mnie sesja portretowa w plenerze, niemal zawsze przeprowadzana w okolicach tzw. złotej godziny, czyli na chwilę przed lub po wschodzie / zachodzie słońca. Nie jest to oczywiście regułą, ale zdjęcia portretowe wykonywane o tej porze sprawiają, że niemal każde miejsce, skąpane w miękkim, łagodnym i złotym świetle prezentuje się wyjątkowo. Uwielbiam kontrasty, naturę i ludzi! I wszystko to da się pięknie połączyć na jednym zdjęciu. Jeśli mamy nieco więcej szczęścia i niebo nad horyzontem spowite jest kłębiastymi chmurami, przez które przedzierają się promienie słońca, sesja w plenerze może zaowocować wówczas mega fajnym efektem.
Sztuka uchwycenia momentu
Chociaż każdy portret może być zaplanowany w najdrobniejszych szczegółach, to właśnie uchwycenie ulotnej chwili – spojrzenia, gestu, czy drobnej zmiany wyrazu twarzy – nadaje mu niepowtarzalny charakter. Zdjęcia portretowe mają z reguły charakter bardzo indywidualny. Istotne jest odpowiednie otoczenie, aura oraz nastrój. Zawsze staram się ukazać moment zamyślenia, zapatrzenia czy zrelaksowania. Pragnę, aby realizowane przeze mnie zdjęcia były „ciepłe” w odbiorze. W taki sposób kieruję też procesem postprodukcji, aby wydobyć z fotografii kontrast między pierwszym planem, a tłem. Całość powinna się uzupełniać i przenikać, ale zawsze najważniejszym elementem zdjęcia jest fotografowana osoba. Spójrzcie na poniższą galerię – zamieszczone tam wąskie, pionowe kadry odzwierciedlają to, o czym mówię.
Gdzie warto wykonać artystyczny portret?
Realizuję zdjęcia portretowe najczęściej w Poznaniu i okolicznych miejscowościach – tutaj mam swoje ulubione miejsca, czuję się najlepiej oraz mam największe rozeznanie. Nic nie stoi jednak na przeszkodzie, aby zrealizować zdjęcia w dowolnie innym miejscu. Jestem otwarty na Wasze sugestie i chętnie spotkam się z Wami w górach lub nad morzem, w lesie lub na piaszczystych wydmach Łebie, w zamkach lub uroczych uliczkach starych miast. Być może sami znacie miejsca, w których czujecie się dobrze, które mają swój niepowtarzalny urok i klimat… Poniżej przedstawiam kilka przykładowych zdjęć. Słońce, chmury, woda – natura to najlepsze tło do zdjęć artystycznych. A co najważniejsze, sezon na takie portrety trwa przez cały rok!
Fotografia artystyczna na ścianie Twojego salonu
Dzięki możliwości realizacji zdjęć w sposób twórczy mogę dzielić się z Wami swoją wizją i ukazać Was na fotografiach w oryginalny i nieszablonowy sposób. Fotografia artystyczna jest bowiem perłą w całej dziedzinie fotografii i w pełni skupia się na prezentacji zamysłu twórcy, a dzięki zaawansowanym możliwościom oferowanym przez aktualne technologie postprodukcji, dziedzina ta często nazywana jest również fotografiką. Zdjęcia tego typu doskonale będą prezentowały w ramkach, się na ścianach Waszych sypialni lub salonów i z pewnością przykują uwagę Waszych gości. Sesja artystyczna to również świetny pomysł na wyjątkowy prezent dla bliskiej osoby.
Jeśli podoba Ci się takie spojrzenie na sesje portretowe, zachęcam do kontaktu i zapytania o możliwość realizacji podobnych zdjęć. Mam nadzieję, że uda nam się Ciebie wciągnąć do magicznego świata plenerowej fotografii portretowej i opowiedzieć Twoją historię zdjęciem, które będzie warte więcej niż 1000 słów. Zachęcamy!